近日，在江西服装学院举行“贝茜妮·2023江服国际时尚艺术周”。此次活动由中国服装设计师协会、江西服装学院主办，活动主题为“衣路同行 织造未来”。服装学院袁大鹏教授受邀出席论坛，并作了题为《唐代古诗词意境视阈下的服装创新设计与实践》的主题演讲。                    

袁教授认为：诗是有声的设计、设计是无声的诗。中国古诗词意境视阈下服饰美学的设计研究，有助于将中华民族传统精神文化与现代服饰文化相融合，而这一方面的研究并不多见和深入。基于中国古诗词中对服饰的描写，同时参考同期文物、相关文献了解诗词意境、内涵及诗人情感，将其与现代服饰文化相融合进行交互性实验设计。

   诗词中的空间意境多是存在于诗人的情感中，寄托于诗中所描写的具体存在空间中，想象中的意境，借助于事实存在的具体景象，融入情感构建出一个新的空间，这个空间就是景物和象的融合产物。欧阳修（北宋）《六一诗话》中梅尧臣谈写诗的主张说:“作者得于心, 览者会以意”诗人借助对具体事物和景象的描写来抒发自己心中的情感，对诗中描写的景象加以想象，仿佛置身其中，置身处地的来体会诗人在诗中想表达的情感。

《衣脉相承》                        《衣 者》  

案例1：美展作品《衣脉相承——行走在山水之间》

诗词灵感：空山不见人，但闻人语响。王维（唐）《鹿柴》

灵山多秀色，空水共氤氲。张九龄（唐）《湖口忘庐山瀑布泉》

案例2：美展作品《衣者》

诗词灵感：誓死匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。陈陶（唐）《陇西行》

袁教授通过获奖作品，跟现场的师生生动讲述了每一套作品背后的故事，并结合唐诗中意境到设计语言的转换，让每个听者对中国古诗词的有了全新的感知。他鼓励未来的设计师，要以更宽视野，更高站位，以习近平总书记“着力赓续中华文脉、推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展”为引领，挖掘好中国元素，传承好中国智慧，做好中国方案，这是一项可持续且有益的探索，有助于将中华民族传统精神文化与现代服饰文化相融合，起到传承文化和丰富现代“衣生活”的作用。

附：袁大鹏教授简介

中国服装设计师协会常务理事、学术委员会主任委员，中国流行色协会第六、七、八、九届理事、色彩教育委员会主任委员，中国国际时装周(中国十佳服装设计师评比委员会委员) ，CCTV全国服装设计大赛评比委员会顾问。获中国时装设计最高奖“一等奖”、中国青年时装设计大赛“金奖”、中国国际女装设计大赛“银奖”、中国首届纺织艺术大展“银奖”、中国首届时装博览会“优秀服装设计师称号”、作品入选第11、12、13届全国美展并在中国美术馆展出。自1997年以来指导学生参加全国(国际)服装设计大赛获金奖25人次，银奖23人次，铜奖18人次，新人奖8人次。中国十佳时装设计师2人次，指导学生获奖率在百分之九十以上。