为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，深入挖掘荆楚非物质文化遗产时代价值，立足服装专业特色搭建理论与实践桥梁，近日，武汉纺织大学服装学院学子走进武汉汉绣博物馆，开展“纫兰绣韵·汉绣新生”主题暑期社会实践调研活动，近距离体悟国家级非物质文化遗产汉绣独有的荆楚美学。

武汉汉绣博物馆大门，实践队员实地探访国家级非遗汉绣专题博物馆

武汉汉绣博物馆作为汉绣文化重要的展示传播阵地，馆内珍藏大量汉绣屏风、台屏、团扇、民俗绣品，完整呈现汉绣从楚绣沿革至今的发展脉络。汉绣脱胎于千年楚绣，与苏绣、湘绣清雅婉约的风格不同，汉绣讲究浓墨重彩、色彩浓烈饱满，恪守“花无正景，热闹为先”的审美理念，铺、压、织、锁、扣、盘、套等多样针法交错运用，造就齐、平、顺的工艺特质，是荆楚地域民俗文化的物质载体。

步入展厅，一排排展柜陈列着形制丰富的汉绣佳作。绣制黄鹤楼景致的圆形台屏针脚细密，将江城风光凝于方寸绣面；孔雀牡丹纹刺绣团扇，禽鸟花卉栩栩如生，木扇框雕工精巧；四折牡丹刺绣屏风，层层晕染的花色富丽堂皇，尽显传统手工艺的精湛水准。除此之外，馆内还收藏大量民俗题材绣作，鎏金刺绣福字、寿字楹联，将祈福纳祥的民间美好愿望融入丝线之间，每一件展品都承载着旧时百姓的生活意趣。实践队员认真浏览馆内的文化展板，系统学习汉绣的工艺分类、针法特点、色彩体系，同时研读《中华人民共和国非物质文化遗产法》科普展板，了解国家以立法形式守护非遗瑰宝的时代背景。

         汉绣黄鹤楼台屏展品，一针一线复刻江城地标风光

孔雀牡丹汉绣团扇，展现汉绣富丽鲜活的艺术风格

牡丹题材汉绣四折屏风，体现汉绣“花上生叶”的构图特点

博物馆展厅全景，馆内陈列品类丰富的汉绣馆藏作品

福寿主题汉绣楹联，感受汉绣承载的民间祈福民俗文化

汉绣特色工艺介绍展板，队员学习汉绣针法与美学理念

非遗保护立法科普展板，了解国家非遗保护相关政策

同学们驻足于展品之前，细致观察绣品纹样构图、丝线配色，记录汉绣独有的针法细节，拍摄纹样、实物影像素材，把课堂中学到的服装设计理论和传统刺绣实物对照研究。大家重点分析汉绣浓烈艳丽的色彩语言、富有地域特色的图案题材，思考传统刺绣纹样、工艺如何转化运用到现代服饰设计、面料创作之中。

鎏金汉绣福字绣品，领略汉绣浓墨重彩的配色魅力

调研过程中，队员也切实看到汉绣传承当下面临的现实困境。传统汉绣工序繁复，学习周期漫长，传统应用场景不断缩减，古老技艺如何跳出博物馆展柜、走进当代大众生活，成为青年设计者需要思考的课题。作为服装专业学生，大家立足专业视角展开讨论：可以提取汉绣传统纹样做现代化简化，把汉绣色彩、针法融入成衣、配饰设计，让古老技艺适配当代审美，打通非遗从保护到活用的路径。

纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。走出书本，直面一件件历经时光沉淀的绣品，青年学子真切感受到荆楚非遗背后厚重的文化分量。非遗保护不只是文物的封存留存，更需要青年一代接续创新、活化表达。本次社会实践，让同学们夯实专业积累，拓宽设计创作思路，也进一步树立起文化自信。 新时代青年当扛起文化传承的时代使命，武纺服装学子将继续立足专业所长，深挖荆楚传统技艺宝库，探索汉绣与现代时尚融合的创新路径，以青年视角讲好荆楚非遗故事，用设计力量为中华优秀传统文化活态传承注入源源不断的青春力量。